记得2002的春天，为迎接世遗会在苏州召开，中国美术家协会主办了“保护世界遗产中国画国际大奖赛”，经过多轮筛选，蒯惠中的《退思园雪霁》一举获得优秀奖，让人刮目相看。其实，他能够从数千幅参赛作品中脱颖而出并非偶然。几十年来，惠中刻苦临摹北宋以来诸多大家的传世名作，南宗山水宗师董源用他创造的披麻皴表现山峦的神韵，元四家之一王蒙繁中寓简，密中有疏的韵致，沈周雄健圆浑，精微古奥的笔调，石涛善于泼墨，醒目提神的风骨等等，滋润着她的心手，并由此打下了扎实功底。

　　外师造化，中得心源，这是绘画创作的基本规律。蒯惠中牢记北派山水大师范宽的名言的名言：“前人之法，未尝不近取诸物，吾与其师于人者，未若师诸物也，吾与其师诸物者，未若师诸心”。生长于太湖之畔的蒯惠中在师承传统的同时，常年外出写生。他不知疲惫的踏着晨露，面对暮霞，顶着骄阳，身披秋霞，站在雪浪击岸的浅滩，或登上山峦叠翠的峰顶，细心观察万顷碧波潮起潮落，波光粼粼帆影飘动，湖边芦荻跌宕摇曳，云卷云舒瞬间变化，写下无数写生稿。他以造化为师，将太湖山水化作胸中丘壑，达到了心与物的统一。

　　近十年来，蒯惠中笔墨跟随时代，绘写胸中丘壑，创作了许多佳作。翻开他的画册，多数是太湖风情画，这是他擅长的题材。他能够将碧波涟漪，山峦峰岭，云烟雾气，草树房舍等等信手拈来，任意裁剪，巧妙组合，营造出一幅幅太湖山水佳构。他的《江南新绿》，构图虚实相间，一泓碧水环绕丘壑流向天际，山峦延绵起伏;勾出山体轮廓后，以披麻皴为主要皴法写出岩石形态，然后用浓淡不一的线条墨块写草木，再用淡花青渲染，一派春绿江南的旖旎景色跃然纸上。《耕读人家》以没骨法染出远处山峰，与葱翠茂盛的近山形成对比;满山树木用双勾法，形态生动，富有生机。林山背水的农舍藏于茂密草木中，引发人们对耕读人家恬淡，宁静，勤劳生活的遐想。《湖畔野趣》的几株老树，用笔粗犷，大写意绘写绿叶，随意放纵，酣畅淋漓。两位村姑正在小舟上拉网捕鱼，颇具野趣和乐趣。读这些画可以看出，惠中经过长期刻苦磨练，形成了独特的审美情趣和笔墨语言，将太湖山水秀美，雅逸和灵奇刻画的很是到位，因此他的作品在全国性画展一次次入选获奖，成为顺理成章的事情。

　　蒯惠中认为：山水画从五代，北宋起就有南北派之别，两两峰雄峙，又相互交融，千余年来流派纷呈，各臻其妙。太湖山水赋予自己以灵感，是取之不尽，用之不竭的创作源泉，同时需到更广阔的天地里陶冶情操，师法造化。近年来，他多次前往太行山，居庸关等地写生，创作了《太行清流》，《韩台秋我》，《白羊沟》等一批描绘崇山峻岭，峡谷深涧，流云飞泉的北方山水画，表现其巍峨气势和雄浑质感，不但拓宽了视野，丰富了表现技法，而且可以在画江南山水时借鉴，运用，增强山峦的厚重感，层次感，幽深感，不断实现自我超越，开拓山水画创作的新增境界。